Pierre DE BELAY (1890–1947)

Né à Quimper dans une famille d’artistes, Pierre de Belay s’affirme dès l’adolescence comme une figure singulière de la scène artistique française. À l’âge de 15 ans, il rejoint à Paris son ami Max Jacob, poète et membre influent de l’avant-garde, et s’immerge dans le milieu effervescent du Bateau-Lavoir, fréquenté par Picasso et les pionniers du modernisme.

Pierre de Belay partage ensuite sa vie entre Paris et la Bretagne, puisant son inspiration dans les scènes de la vie quotidienne des ports bretons, des marchés animés, des cafés populaires ou encore dans l’atmosphère bohème de Montmartre. Ses compositions sont marquées par une grande vitalité du trait, un sens aigu du mouvement et une palette riche en contrastes.

Sa peinture, fortement structurée, apparaît comme résolument moderne, tout en restant ancrée dans le réel. En 1926, il se tourne vers la gravure, discipline qui influencera profondément son style pictural. Il développe alors une technique originale baptisée « le treillisme », caractérisée par un enchevêtrement de lignes nerveuses qui organisent la composition comme un réseau vivant, donnant à l’ensemble une tension graphique singulière.

Artiste à la croisée du figuratif et de l’avant-garde, Pierre de Belay occupe une place à part dans l’histoire de la peinture bretonne du XXe siècle. Son œuvre, libre et inventive, saisit avec acuité l’âme des lieux et des gens, entre expression personnelle et ancrage territorial fort.